画家的水墨荷花重写意，这种状态既是画家个人的个性，也是与天地精神相往来的大自由和大解放。写意水墨画的功力包含很多内容，书法的功力是其中最重要的一条。欣赏画家蔡茂友所作《水中仙子并红腮》，简练概括（即荷叶、荷杆、水鸟、水波）点、线、面的关系，在他的画面上的书法用笔中能找到答案。他的书法的线不是简单的线，尤其是他巧妙布局画面，具体落实到中锋、侧锋、圆笔、方笔、折笔、转笔、笔画变化多端。讲究笔力、笔势、笔墨的韵味。画家的情绪通过多变的笔墨展现出灵动妙变的荷塘景色。画面上展现出的“书法”之象即是他的写意画的生命线，因此写意画的创作过程不叫“画”，而叫“写”。画家在“写”的过程中，在展现真情实感的同时，更强调游心于万物，整体把握客观世界生生不息的变化韵律，不受时空、体面、光色、透视等物理现象的束缚，这就是蔡氏水墨荷花所呈现出的天人合一的境界。

　　水墨荷花艺术有深厚的人文底蕴和艺术内涵，其中以荷塘为主的花鸟画作品就深受人们喜爱，不仅是因为荷之清新愉悦的意境，还有大自然中美好的田园气息，赋予我们更加深刻的艺术体验。艺术是人与大千世界相互交融精神感悟的升华。具体落实到画家所绘水墨荷花其画面内容变化、形式灵变等都是画家的精神、心态的反映。“画，心画也”，画家一落笔，自我即在其中。欣赏《雨余无事倚阑干》，画如其名，给人一种舒适观感，荷杆头上探头而出的翠鸟充满了灵动气息，绽放的荷花也饱含着生的希望，给人一种积极向上、生机盎然的感觉，这也是对荷塘清韵的完美诠释。

　　山水画家张璪就提出“外师造化，中得心源”的思想，这个“心源”二字就是画家的内在修养；由“心源”而产生的“心象”就是写意画的造型观。细品画家所绘荷花，有一定写实的成分，不是对自然物象客观的描摹，是凝练后创造出新的写意艺术样式，之中蕴含着朴拙之气，自然含蓄中蕴含阳刚之气。在《守望》一作中，所描绘的是一幅闲适悠然的荷塘景象，整体的构图和配色都给人一种清新自然的感觉。画家在运用色彩上也展现出了天赋异禀的效果，画面上墨色的荷叶，搭配清新洁白的花瓣，再以墨绿色挥洒点成，用来代替葱郁的荷塘景色，不仅呈现出了一种和谐自然的意境。