走近画家蔡茂友的荷塘世界，一花一世界，纵情写我心。在那荷花翠鸟树石之间，蕴含着大自然最鲜活、最本源的视觉形象，是引发他创作审美新的冲动和激情的策源地。在绘画形式上他多以写意为主，在构图上选择了大气象与大境界的作法，呈现出新意，而且娴熟的笔墨技巧，更趋向于精致典雅，体现出了一种崇高向上的精神境界，使作品以丰富多样性，蓬勃的生机焕发出高雅的魅力，并从茂密、葱茏、繁复的荷塘生态中寻找生命的节奏，从生机勃勃的动植物群中去寻找那竞相生存、争芳斗艳的花鸟精神。

　　花鸟画经历了千年的发展过程，涌现出一批批大家创造性地显示了个人作品独特的面貌。它使我们看到，就是同一个时代的画家，也会由于所处环境不同，思想感受不同，表现出不同的风貌。欣赏《红粉靓梳妆》，所作荷花尊重自然更超越了自然，求“真”的同时，将艺术提升到新的境界。尤其他能熟悉地掌握文人画的笔墨技巧，尤其是融化了民间艺术的特点--在荷花的色墨点缀渲染中汲取诸多传统经典色彩的表现方式，并以现实主义的方法，创作出“形神兼备”的墨荷作品，给人以美的感觉，令人精神振奋热爱生活。

​　　近代陈衡恪则认为“文人画有四个要素：人品、学问、才情和思想，具此四者，乃能完善。”通常“文人画”多取材于山水、花鸟、梅兰竹菊和木石等，借以发抒“性灵”或个人抱负。画家蔡茂友的水墨荷花作品，在观察认识、形象塑造和表现手法上，体现了东方古典哲学观念和审美观。在《荷香销晚夏》一作中，画家采取以大观小、小中见大的方法，并在活动中去观察和认识纵向空间中的荷塘花鸟世界，荷花与荷叶上下呼应，雀鸟点缀中间荷杆。整幅作品在观察荷塘、认识花鸟的表现中，也自觉地与人的审美情趣相联系，突显出新时代花鸟画别样的文人情怀。