画家蔡茂友为了营造水墨雄鸡画面的丰富性，除传统的写意技法之外，在花鸟画中引入了其鲜明的“书写”写意特征，以及平面构成元素，丰富了作品的语言，突显了独特的作品品位。值得注意的是这种探索已经在当代水墨花鸟写意画领域中有一定影响力，体现出画家大境界的格局，除了题材、构图外，画家的修为、秉性、文学词赋等都在其中起着关键的作用。在《报春》一作，画面水墨雄鸡的精神特征，一枝红梅横跨画两侧，雄鸡立于中央，鸡冠似一把火焰，格外提神，作品寻求着如何在雄鸡中提炼出客观对象的主观感受，展现主体的情思。注重对雄鸡的观察，强调主体性情的抒写。他在画法上强调提炼，强调成竹在胸，强调一种在细心观察、深思熟虑基础上的任意挥洒。

　　在传统水墨画论中，“气韵”无形抽象，却经历代学人论者的阐发而成评判画作的最高准则和画家念兹在兹的最高追求。观画家画雄鸡，

　　并不着意于雄鸡的造型夸张与变形的引人注目或标新立异，而取物象最精炼的一面，多艳丽明快着色或纯墨赋写，实际上便是将在技法的层面提炼出其精神特征，而将关注点放在雄鸡与花卉环境内在的精神与气韵的感受。于平凡物象之中建构起静心悠然的氛围，这既是他的水墨雄鸡作品的独到之处，其反映的又是他内心的状态，恰如荆浩在《笔法记》中所言：“气者，心随笔运，取象不惑。韵者，隐迹立形，备遗不俗。”

​　　画家的写意水墨雄鸡，重气势、大格局的特点，强化精神性、写意性、逸宕性，在画面中注入写意的精神意识，增加画外之意，象外之旨，并把这一理念贯穿于创作的整个过程。欣赏《春风大吉花万朵》，整幅作品以白梅与雄鸡纵横交错，独特的构图方式呈现，以书养气，以书入画，强调绘画的书写性，笔随气运，取象不惑，大胆落笔，于稳中求变，于繁中求序。画面中以传统书法用笔为筋骨画枝杆，以水、墨、色的渗合交融为神韵，唯一亮色，一展鸡冠色彩，注重画面整体感的营造，讲究雄鸡的造型与画面的构成趣味，讲究以情御形，以形传神，立意清新，富有生活情趣。