画家蔡茂友在当代水墨花鸟画这个领域洞开了一个全新境界——大开大合，浓笔重墨的气势，尤其是他对花鸟世界的宏观把握之后的更精微的提炼和更贴切的塑造，展现出他的作品独特的造型，尤其在笔墨的趣味上所投注的功力，这些在其作中体现出来。欣赏他的作品《夜色为媒》，此作一改晴天丽日，以夜色为媒造境，在以大面积水墨背景中，对竹、兰、鸟的形态把握：运用多种笔法，形成多种形态的笔形，靠笔形的变化去丰富花鸟画面的语言形态。此作展现出厚重而劲健有力的运笔，主要运用于竹叶、兰叶与石头的描绘。与传统文人画提按顿挫、虚实疾徐、浓淡干湿乃至粗细顺逆之变化不同的是，画家在此作的大笔泼墨渲染，强调夜色气势、强调情景，当中动植物的描绘运笔浓重粗犷，狂放有力。特别是在大面积墨色渲染中的花卉中，更精准地勾勒飞鸟的动态，传达了花鸟形象的生动性。此作画中变幻的线条飞动着的古风遗韵，酣畅的墨迹流淌着水墨晕章。越过时间和空间的阻隔，画家在审美表现上，显然摆脱了形的约束，放笔直写一气呵成，达到了意超象外的自如境界，构建了清静怡美的水墨空间。

蔡茂友 《风雨同行》 2023年

欣赏《风雨同行》一作，画家灵妙地处理画面墨与彩的关系：画中纵横交错的竹林笔形，这种墨竹的运笔全由这种铿锵有力的直线、折线描绘和干裂秋风般的飞白意味线条构成，如此笔法除了增加力度与气势外，亦出现笔线中虚实的变化。双飞燕点缀画面左上方，把握住飞鸟之态，把写和意更多地实现了交融，通过写来传达鸟仪态、意态，也通过构筑作品的意，使得写的痕迹、写的趣味更加盎然、自在，传神。为了更好地营造夜境，画家别具匠心地在墨色中透着橙黄色彩，使整幅作品透气灵动。此作的用墨赋色是一大特点，一方面用墨传达画中竹鸟造型的丰富性，另一方面赋彩是为了烘托自然环境的氛围，一种自然水墨画境的营造，这两个方面都兼顾到，并把握好两者之间的比重，尤其是画面上一方面用墨为底，以彩形成非常具有色泽、光色，展现出蔡氏水墨花鸟艺术新的探索面貌，具有一种鲜明的、当代的花鸟画新面貌。