山水传情，其景致中传达的是人的情绪。山水有灵，源于山峦烟云的滋养，皆有灵妙，画家致力于捕捉山水的瞬息之美，山水生长在虚实有无之间。欣赏画家蔡茂友所作《清凉胜景》，两山间溪水流，浓墨绘树丛，石峰气势险峻，村落掩映屋舍隐隐浮现在半山中，而当观者视线落在近处两株树上相交接处，有点睛之笔，突出人之观山之趣，突出了画家构图之高妙。整幅作品挥毫时既有阔笔放纵的大写意，又有细笔勾勒的小写意，突出笔墨的形式美线条美。特别是描绘勾勒树枝、石峰、屋舍、帆影，不同的笔墨线条的表现力，通过线和点的书写，既有刚强之势，又有灵秀之韵，表达出画家独特的山水造型节奏感和韵律感。 

　　笔墨跟随时代，绘写胸中丘壑。欣赏《红尘》一作，近山峰耸立，松峰为顶，一览众山帆影。远山峦延绵起伏，云烟雾气，一泓碧水流向天际，所绘近山峻峰，勾出山体轮廓后，以纵横交错的笔锋皴法写出岩石形态，然后用浓淡不一的线条墨块写草木，再用赤色写枫叶，淡花青渲染树丛，一派春绿江南的旖旎景色跃然纸上。此作墨彩绚烂的雅逸，既有水墨交融的滋润，又有枯笔飞白的刚劲，既有泼墨挥洒的厚重，又有细笔勾勒的灵动。此作近远景构图虚实相间，层层推向远处。画家笔下山水天地开阔，在山野秀峰与静水之间，体会山水之韵味。

​　　中国山水画观察表现有“平远”、“高远”、“深远”：自山下而仰山颠曰高远，自近山而望远山曰平远，自山前而窥山后曰深远。画家蔡茂友在山水画观察方法上有其独特之处。如：《春风又绿江南岸》，从高处往下方、往远方推进，能把既高又广阔的江南水乡尽收眼底，塑造了纵深无限、广大无垠的空间效果。整幅作品浓墨色勾勒渲染出近岸湖畔层层叠叠，弯弯绕绕的树花丛，与中景葱翠茂盛的水岸田园形成对比，较大地丰富扩展了水乡的画面形式感与自由度，有形和无形，自然和非自然，加上对笔墨色彩的表现，提高了自由度和多样化，使得在表现水岸山坡水景的明暗浓淡的同时，浓淡、虚实的墨色使景致时隐时现，富有变化，再勾勒屋舍帆影，形态生动，富有生机，展现出画家笔下江南水乡别样的意境。