水墨花鸟画的写意观是在理论与实践上不断丰富和发展着——对花写照将人意，写大自然之性亦写吾人之心。画家蔡茂友的水墨花鸟创作，强调写情、写态，注重人的气质、气度、人的精神活动的典型特质、真性情的表现，创造了以意畅神的系列创作方法。欣赏《一枝独放》，一枝花卉从画面右侧出枝，一气呵成，花意清新，双燕飞翔其中，整个画面强调写景、写境、写情，表现花鸟气韵，打破时间与空间的限制，利用散点透视法造境，表现花鸟中的生机、生意和生趣。

在画家的水墨花鸟画中，可以看到他对于文人画传统的研习，尤其是勾线造型以及灵秀洒脱的笔意墨蕴，而形成了他收放自如和清雅灵秀的画风，从而完善了在这个领域鲜明而独特的艺术个性与审美语式。在《秋从绕舍是吾家》作品中，画家将菊花、竹叶、雀鸟、蕉叶、果实巧妙布局于横幅图式中，画面是在深暗之中寻求色彩的富丽与斑斓，因而彩墨并非十分的光鲜与绚丽，而是追求古朴和静雅，可谓斑斓之处见玄思，墨深至极见瑰丽。

​水墨画讲求“笔”、“墨”、“色”、“法”等妙用，通过用笔、用墨、用色和画面的经营，创造出深邃悠长的意绪，传达出流动不已的生命气息。品读《笔引东风意》，画面中枝叶的笔墨线条与牡丹、飞鸟色彩联系在一起。整个画面的落“法”在承继中国绘画传统构图方式的同时，将个人主观的穿插、构成，超越时空的多种法则，正中有奇。章法布局将笔墨色彩诸多技法塑造出来的形象精妙地组织到花卉空间以及飞鸟当中，创造出美好的意境和生动的气韵。