师法自然，情寄笔墨。细品画家蔡茂友水墨花鸟作品，给人带入一片清香雅静，看似随心所欲，笔墨挥洒，实为画家多年笔墨功夫所致，惬意自得中无不蕴含着画家深厚的感情投入和生命体验。如：《喜上眉梢》，画中白梅横跨画面两边，双鹤相依其中，绘画主体十分突出，上下留白，画面空灵而生动。写意梅枝，双钩梅花，墨色晕染，直取梅之形意，画面宁静，蕴含深远。此作从用笔的基本法度出发，探求写意艺术的精神，使之绘画能跨越古今，在多种文化的相互渗透中显示着画家对纯粹笔墨的独特理解。

画家的水墨花鸟画作品意识很明确，关注点集中，能将一切景语化情语，随画之主体而动，构成其独特的绘画语境。欣赏《帘幕东风寒料峭》，一枝白梅弯曲而生，梅枝的笔法到位严谨，一笔一笔写意而成，每一笔是梅枝与梅花生长的结构与活动姿态，又是他艺术构成的需要，而且形成水墨为主的优雅格调，画面富有韵律感和节奏感。整幅作品吸收了写意技法之长，将写意花鸟中点写、点染、勾填等法融为一体，激活了由写意笔墨所表现白梅的生动感，这使他笔端的花枝皆出于自然，在恬淡静穆的情境中获得了完满自足的精神性。

​画家的功力见于笔线的力度与韵律，墨与色彩交融的和谐雅致，画面气氛的平静、禅定、清雅。在《碧圆自洁》画面中，画家将对于荷花的性灵与机趣的认知，通过直接以笔写荷杆、以墨绘荷叶抒写于纸上，色墨之间的互融，互动、互渗，摄取造物的气息。两只水鸟寻觅其中，妙趣横生。画家始终以传统经典为师，不断探讨“写”中有“意”的方法，增添画中的书写因素，并适当用构成法补充传统的笔法墨法，赋予作品以新的特质。