一幅优秀的艺术作品，是展现画家永无止境的追求理想，预示着创作者的生命力的持续和永恒，是随着岁月的流逝而成为经典，这个规律正被时代变化不断证明。画家蔡茂友在写意游鱼方面的探索，所走的艺术道路是在自身对文人画的自觉而形成的不懈追求。如：《年年有余》画面中，在继承明清文人画风的基础上，注重造型，三鱼上下呼应而行，色泽鲜明，水藻依游鱼之势而生，画面节奏感强，并在构图、笔墨、书法等方面不断钻研，并融于画家的花鸟画创作之中，这就是艺术所来源的生活很广泛，那么生活也无时无刻不存在，重要的是留心体认，用心感悟和勤奋笔耕。

润笔与淡墨的不同使用，是画家心境的审美选择。欣赏《春水长歌》，纯水墨挥成，游鱼齐行水藻之间，画中所呈现的清、淡、雅、简、纯，有飘飘草草的逸气，不受羁勒。画家所作水墨游鱼，以绘画的手段直抒胸意的探索，整个画面以简约空灵为布局，把书法的点、画、结构与审美注入了水墨游鱼的绘画笔墨、造型、布置与气韵之中，画面注重游鱼的造型浓淡枯湿的变化与水藻的关系，枯湿有致，气韵生动，墨、色、水挥洒自如，却又节奏分明，从而使得画面意境和神韵跃然于宣纸之上而栩栩如生。此作以文人特有的对诗文的造就深化了水墨画的意境，创造了理想的契机——写境、写情、写心、写意的绘画创作状态。

​欣赏《爱河永浴》，画中浮动清淡水藻如梦如幻，双鱼相伴而行，暖色鱼身，色泽喜气，鱼无论在姿态还是在神态上，都有着相依、相连、互相默契之感，层次分明，整个画面显得十分生动。画家在注重传统笔墨学习的同时，有意而无意地将西画的造型与水墨画情趣意境的特点结合，讲究布局章法，墨色浓淡相得益彰。水藻线条富于张力，游鱼形态生动，画面空灵、疏密虚实，开合呼应尽显其中。刻画深入、耐人寻味而具有生活中游鱼的动态，表现出一种感人的灵动，将畅游之鱼美妙意境呈现在观者面前。