品读画家蔡茂友作品《室有林中乐》，蕉叶往右垂下延伸，墨竹伴生上下两侧，石上雀鸟俯身专注，蕉叶、青苔、石头、雀鸟以点、线、块布局于画面中。值得一提的是线，尤其是竹叶以线条来表现的，长短、弧直、粗细、以及雀鸟的墨色轻重、光毛以及蕉叶折钗股、屋漏痕等用笔的变化，用墨用色的变化，表现出质感、重量、形状和色彩，画中静谧简淡，率真明快，注重墨与色的变化与韵味，用笔法作为色彩运用的写意基础，将墨与色适度相撞、渗透，构成水墨写意的艺术特质，具备了水墨花鸟独特的韵姿，也充满了性灵和情调。

画家妙用色墨，如《清香四溢》大面积艳红花瓣与墨色枝杆，以墨相衬显出明丽色彩，对比强烈，去掉火气，取自然物象朴厚率真之风，集艺术语言，拆笔墨意趣之雅兴。在暖色为主调中呈现出生机勃勃的暖意，具有现代构图意味的形式美。画中水墨酣畅，线条劲挺，色彩明朗。写蕉叶，不拘成法，率情而为；所作蝶虫，形态各异，妙趣横生；描花丛，动中有静，静中有动，虚实结合，燥润相生。品读其画，使人感受到画家积极向上之心，这与创作者的修为有很大关系，沉下心来，不为世风所惑，深入传统，走进经典，潜心翰墨，沉醉丹青，难能可贵。

​画家心静如水，以禅心写牡丹，笔墨，性情，意趣皆具焉，能感觉他时时以敬畏之心来对待艺术。读其画作《铅华洗尽著清风》，花枝连接相融，牡丹绽放，墨分千层，歇足于草坪上双鸟寻香其中。整个画面水墨氤氲的韵味、清旷悠远的雅致，体现出画家参悟传统、妙造新境的艺术追求。画家以写意见长，追求墨花墨鸟的韵致，画中花鸟看似随意点染，并无信笔的粗率，展现出他对笔墨形体的精心提炼及画面经营的苦心孤诣，尤其是对水墨牡丹花瓣的钩筋、点蕊、擦皴、点苔等的轻重虚实尤为讲究，大处着眼，小心收拾，作品具有“外貌粗疏而内蕴浑厚，虚实相生，能纵能收”的艺术特点。